Вторник, 26 ноября 2019 16:43

Тема человека искусства в пьесах Антона Горынина

Автор Калинин Михаил, фото Замятин Денис
Оцените материал
(1 Голосовать)

Святой и демон: отражение темы человека искусства в пьесах Антона Горынина «Звонок» (2016) и «Мизантроп и Мизантропка» (2018).

Драма – квинтэссенция человеческого безумия, отражающая социальную лихорадочность. Выполняя публицистическую функцию, она ощущает нравственное расслоение людей, не забывая про изоляцию творческого человека, его желание ото всех убежать. В этом чувстве обнаруживается жажда славы. Но здесь же кроется и противоречие: если нет общества, среди кого намеревается утвердиться художник? Одиночество, интроверсия просто не вторят славе. Так современная молодёжная драма – противоречивое явление.
Драма выполняет роль зеркала для творческих людей. Творчество изменяется, принимая формы новшеств: объявляются блогеры, копирайтеры, дизайнеры и т. д. Пьесы заполняются новаторскими элементами, ещё не освоенными языком и бытующими в молодёжной среде. Филологи говорят: минет ряд десятилетий, прежде чем в словарь впишется какой-то неологизм. Поэтому современная драма осваивает новую лексику. Это Харон, плывущий к разным берегам и вдыхающий жизнь в отвергаемые зрелым человеком лексемы.
Психологическая затерянность имеет не очень радужный след. Социум доводит до крайности и без того ярко выраженные психологические типы: акцентируются недостатки, характерные для текущего момента, и каждый человек выполняет публицистическую роль. В драме такие герои показывают нелепость бытования.
Расслоение социума на холериков и флегматиков, интровертов и экстравертов влечёт определённые настроения людей. Драма вносит лишь элемент познания. Для текущего времени нет лучше действия, чем осознание себя. Характеризуя те или иные типы, драматургический жанр подвигает человека к самопознанию.Это признак индивидуализма, который раскрывают творческие лица. И в современных пьесах они вписываются в ироничный контекст, драма осознаётся как комедия.
Социальный разлад в пьесе «Звонок» изображает оренбургский драматург Антон Горынин. Творчество сильно осовременено: перед зрителем лежит мобильный телефон, установлен компьютер с интернетом. Сюжет очень прост: действующее лицо, Мячик, находясь в уборной, не успевает к важному звонку и принимается рассуждать, какой же он жалкий человек.


«Звонок» – гимн неуверенности. Поэтика названия рисует, что из каждой вещи герой сотворяет мир, ничего общего не имеющий с действительностью, но в котором удобно ему. В единственном акте раскрывается взгляд на пространство части общества. И рефреном повторяемая фраза «Вот в этом вся моя жизнь» настраивает зрителя на эту часть.
Я на своей печке считай ровно тридцать три года. Шутка ли... Может, и шутка. Все мы – одна большая шутка Бога. (Смотрит в окно.) А в космических масштабах, совсем даже и небольшая. Может, юмор моей жизни как раз и заключается в том, что я должен просидеть в своём шкафу всю жизнь? Так почему же я сразу в гробу не родился? (Смотрит в зал.) Или я должен сделать так, чтобы Богу не показалось мало и у него не было поводов для смеха? Звоню. (Нажимает кнопку на телефоне, проводит по экрану пальцем, подносит телефон к уху, несколько секунд ожидания, убирает телефон от уха.) Занято. Вот так вот вечно настроишься, а там, видите ли, занято, разговаривают они. Ну, ладно, можно перевести дух. (Наливает из фильтра воду в стакан, со стаканом в руке отходит к окну, смотрит в окно, смотрит на небо.) А вот я в детстве не хотел быть космонавтом. Я им был. Когда ложился спать. Накрывался с головой одеялом и представлял себя в космическом корабле, даже на космической станции... Тесное пространство, множество всякого неземного оборудования, кнопочки, огонёчки... (Смотрит в зал.)
Уверенность в своей неуверенности возбуждает героя против людей. Между ним и обществом воздвигнута Китайская стена, преодолеть которую он не хочет, а социуму это не нужно. И всё в мире персонажа узко и тесно: он ударяется рукой, ногой, головой обо всё без исключения.

2020 01 09 02

Взятый из стихотворения «Ползёт» музыканта Глеба Самойлова эпиграф настраивает на то, что на театральных подмостках будет что-то ультрасовременное. И когда на читке в рязанском центре современной драматургии в начале моноспектакля звучит музыка, зритель обманывается в предположениях и впадает в уныние.
Стихотворение «Ползёт» наполнено поэтикой абсурда: возникают фобии, объясняющие увязанный со звучащим этюдом моноспектакль Антона Горынина, то есть «Звонок» – наши тревоги. И в фигуре Мячика автор представляет, что будет, если день и ночь жить в упаднической обстановке. Общество, говорит драматург, погрязло в разобщённом болоте.
Мячик – поэт, и звучащие стихи внутренне объединены с эпиграфом. Так стихотворение, посвящённое девушке Маше, отражает экзистенциальную характеристику героя, его растерянность перед миром. «Я – монах» укрепляет отрешённость от жизни. Герой самостоятельно воздвигает преграды, ибо монастырь в нём самом. Обрисованы придуманные миры, стоящие между ним и реальностью. И неслучайно появляется фигура Чеширского кота Льюиса Кэрролла, дополняющая тематику абсурда. Говоря, что дьявол прячется «в деталях», Мячик описывает прежде всего себя, ибо всем известна страсть творческого человека к нюансам. В посвящении указано, что зрелище адресовано интровертам, и герою можно навязать меланхолию. Перед нами жгучий меланхолик в крайнем изображении, а пьеса – меланхолический этюд.
Мячик даже не рассматривает альтернатив, кто бы мог ему звонить, кроме как с желаемого места работы, и продолжает верить в квазимечту даже после того, как решается отправить туда электронное сообщение. Машу он вспоминает в негативном контексте, даже не предполагая, что звонить может она.

Из компьютерных звуковых колонок доносится короткий сигнал, Мячик переводит взгляд на монитор.

(Читает с монитора.) Добрый день... какой нафиг день? Добрый день, такой-то, ваша кандидатура была отклонена ещё на первой стадии отбора. Просим прощения за несвоевременный ответ. С уважением... С уважением? Это, блин, неуважение! Уроды! Вот, вся моя жизнь в этом. (Смотрит в зал, пожимает плечами.) Но нет так нет. Даже как-то легче стало. Но время-то идёт. Надо хоть что-то полезное сделать. Пойду, мусор вынесу что ли. (Встаёт, смотрится в пространство зала как в зеркало, поправляет волосы, выходит из комнаты, через секунду раздаётся грохот и раздражённое «да что ты, ск!».)
Перед зрителем своеобразная исповедь. И обращение на «ты» к кому-то в амфитеатре свидетельствует, что Мячик ведёт беседу. Но этот «кто-то» находится за пределами зрительского внимания. Это может быть и воображаемая Маша. Тёмное помещение также говорит о конфессионале. Оренбургский автор раскрывает тайну исповеди, касающуюся сознательного удаления от людей. Неслучайно персонаж говорит, что по интернету «можно общаться и не смотреть людям в глаза». Мячик кается за то, что одинок и любит это состояние. Герой находит в одиночестве спасение, он живёт в придуманном мирке, который и выстраивает по собственным лекалам. А драматург видит в этом актуальную проблему, навязываемую современными технологиями, и описывает, что сам иногда бывает таким.

***

Ещё одна пьеса, внутренне связанная со «Звонком» и разбирающая желанное уединение, – «Мизантроп и Мизантропка». Уже в названии отражена ирония, ибо лексемы «мизантропка» в русском языке не существует, и мужское «мизантроп», как в свою эпоху «товарищ», включает оба пола: орфографический словарь Д. Н. Ушакова и С. Е. Крючкова приводит только эту форму.


Итак, фабула: два героя – Инга и Марс, – убегая от цивилизации, создают новое общество. Примечательна их встреча: от людей они удаляются поодиночке, но в конкретном месте встречаются.При этом действующие лица совершенно не знакомы. У них возникает конфликт, но они находят единый язык, будто решительно и не уходили от людей, и начинает образовываться полноценная семья.
Шум леса. Инга с блаженным выражением лица оглядывает окружающее пространство.

Голос Марса. Эй.
Инга (вздрагивает). Кто здесь? А главное, какого хрена?
Голос Марса. Это я у вас хотел спросить.
Инга. Вы где вообще?

Марс выглядывает из-за дерева. Инга не сразу, но замечает его.

Марс. Да я тут прилёг в траву отдохнуть.
Инга. Что, долго шёл, сильно устал?
Марс. Ну, так... Мы уже на «ты»?
Инга. Ну ты же там один, я надеюсь. А я вот долго бежала.
Марс. Сочувствую, я тоже сначала бежал. От своих. (Медленно, осторожно подходит к Инге.)
Инга. Только близко не подходи, я неадекватная, предупреждаю.
Марс. Да ладно, я адекватных людей и не встречал никогда. А вы... ты от кого бежала?
Инга. Да тоже от своих.
Марс (садится рядом с Ингой). Ну, да. Свои - самые приставучие, до последнего гнаться будут.
Инга. Ага, особенно дети.
Марс. Какие дети?
Инга. Родные.
Марс. А. Ого...
Персонажи олицетворяют космос: Марс и Венера, как Инга вначале представляется, напоминают зрителю о Солнечной системе (Венера – вторая от солнца планета, Марс – четвёртая). К тому же здесь возникает юридический прецедент: апелляция к ответственности выглядит как подстрекательство. Забота друг о друге – всего лишь обмен любезностями.

2020 01 09 01

Инга бежит в детство – она ещё ребёнок и не наигралась в куклы; Марс же уходит от проблем, которые не в состоянии разрешить. Так показана инфантильность современного общества. И это есть социальная критика. Отличие Марсового человеконенавистничества заключается в крайностном изображении. Управляя событиями, автор наблюдает разницу между экстремальным одиночеством и тем, что творческий человек иногда принимает за мизантропию, хвастаясь перед друзьями.
Отличие от «Звонка» состоит в том, что уединение показано в диалогическом аспекте: Марс – юрист, Инга – недоучившийся медик, то есть самые прагматичные и «холодные» люди. В общении друг с другом они надевают маски: в их речах сквозит театральность. Наигранность передаётся и главной теме – автор говорит, что желание одиночества невыполнимо в современном мире.
Мизантропия оказывается фикцией: драматург утверждает, что всё это игра и никакой отчуждённости не существует. Да, людям иногда бывает сложно преодолеть жизненные обстоятельства, но эта фаза имеет временный характер. Глядя на таких же «мизантропов», людям это качество не кажется чем-то существенным. Умирают лишь те, кому и так нечего терять. Трудность заключается в том, что человек живёт в иллюзиях.
Ещё одна несхожая со «Звонком» черта заключается в том, что «Мизантроп и Мизантропка» – трагедия. Кульминацией служит убийство отцов Ингиных детей. Неслучайно в завязке появляется ружьё. В пьесе будто актуализирована чеховская фраза: «Если в первом акте на стене висит ружьё, то в последнем оно должно выстрелить». И «Мизантроп и Мизантропка» – ученическое произведение оренбургского автора.
В развязке представлена третья смерть. Это классическое самоубийство, но зритель вправе размыслить: не является ли подстрекательство Инги статьёй из уголовного кодекса? Перед самоубийством Марса оба персонажа успевают исповедаться, как будто отпуская друг другу грехи. И эта грань пьесы также созвучна со «Звонком».
В своей исповеди Инга отмечает, что «...всем плохо друг от друга». А Марс, принимая боль человека, навечно остаётся с тайной исповеди. Но юридически закон нарушен, так что будущее Инги при тщательном расследовании – мизантропия в тюрьме.
Инга. Да. Я ради замужества институт бросила... Просто сама выросла в неполной семье, с мамой. Которая всё время в командировках была. Росла одиноким ребёнком, с социализацией беда, в школе проблемы... Одна только подруга была, да и то так... Вот и мечтала о большой семье. И больше ни о чём. Как так получалось. Познакомилась с будущим мужем, поженились, быстро забеременела. Ушла с третьего курса сначала в академ, потом совсем. Он ещё тогда работал и зарабатывал. Потом его выгнали, пришлось мне работать, где придётся, без законченного образования.

Марс зевает.

Что, скучная история?
Марс. Пока всё банально.
Инга. Ну да, наверное. В общем, жили, как получалось. И вот я вся была в детях и в работе. И в муже. Он же всё время в какие-то истории попадал, приходилось разруливать. И ведь мне это даже нравилось – быть главной. До поры до времени. Дети по мере подрастания стали права качать, верёвки из меня вить, обманывать. Старший говорит, что устал от жизни и грозится уехать на Бали, даже если мы с отцом не отпустим. Средняя в свои пятнадцать всё в какие-то любовные приключения попадает. Из дома всё уходит... А как-то раз я случайно зашла на её страницу в сети, увидела переписку, какие она фото чёрт знает кому отправляет... А младшая в свои десять не хочет учиться, только каждые полгода новый смартфон требует. А муж... подозреваю, плюс ко всему, налево ходить стал. Конечно, что я ему, тридцатисемилетняя мать троих детей... И вот как-то я посмотрела вокруг, на форумах в интернете посидела, с соседками и коллегами пообщалась и поняла, что плохо не только мне, но вообще всем людям на свете. И всем плохо друг от друга. Понимаешь, о чём я?
Марс. Очень хорошо понимаю.
Инга. Получается, что все люди, неважно родные или неродные, все и каждый из нас способны на предательство, ложь...
Марс. Неблагодарность.

***

Каждое произведение имеет базой внутренние особенности социума. В творчестве Антона Горынина ярко выражены психологические детали единой части современного общества. И тем самым в пьесах наблюдается добротная беллетристика. Качество её состоит в образности.
Некогда идея романа «Отцы и дети» была почерпнута Тургеневым из газет. Тем не менее, качество нисколько не пострадало ввиду обрисованных деталей-образов. Драматургия – иной вид творчества, описывающий частности в диалогической структуре, но главное – внимание к мелочам. В них-то, говорит Мячик из «Звонка», как раз и прячется дьявол. Оренбургский творец роднит занятия любого автора с дьявольским интересом, как будто чувствовать подробности – адский труд, который не всякому под силу.
При этом князь тьмы равен святому – отмечается его двуликость, что не противоречит христианским ценностям. И два сочинения оренбургского автора посвящены значению деятеля искусства для человечества в целом: кто-то воспринимает его как дьявола, а кто-то – как святого, ибо писатели бывают качественно разные.

Прочитано 833 раз Последнее изменение Четверг, 09 января 2020 14:58
Другие материалы в этой категории: « Под знаком Аксакова Непоказные сказы »

Оставить комментарий

Убедитесь, что Вы ввели всю требуемую информацию, в поля, помеченные звёздочкой (*). HTML код не допустим.

Поиск

Календарь событий

Последние публикации

сен 03, 2020 28

Ранние раны ли?

Союз российских писателей совместно с Министерством…
июль 23, 2020 60

«Мозги не брови, их не нарисуешь!»

Беда современной России в том, что все ключевые посты…
Л.И. Бородин (крайний справа) с В.Н. Воробьёвым, доктором культурологии, и С.А. Небольсиным, доктором филологических наук во время поездки на теплоходе «Константин Симонов», 1993 г.
март 03, 2020 190

«Мне Русь была – судья и мать!»

ТРЕТЬЯ ПРАВДА ЛЕОНИДА БОРОДИНА Понятия, а тем более дела…
март 03, 2020 415

Number One

Пусть твоим счастьем станет: всегда быть первой и никогда –…
март 03, 2020 203

Год памяти и славы

Подготовлены к печати сразу два номера журнала «Гостиный…
март 03, 2020 303

Памяти Леонида Бородина

Восемь с лишним лет назад, 24 ноября 2011 года, не стало…
март 03, 2020 227

Станут ли Уфа и Оренбург морскими портами?

Нам в редакцию прислали статью о том, как развивать…
НАПИШИТЕ НАМ
1000 максимум символов