Тема эта существует столько, сколько и сама поэзия, но по-прежнему актуальна. Сегодня нередки упрёки в «неразвитии» русской поэзии, её затянувшемся застое, исчерпанности силлабо-тонического регулярного стиха. При этом кивают на Запад, где давно отказались от таких «глупостей», как метр, рифма, ритм. Существуют поклонники этого направления и в России.
Чреда социальных и политических потрясений, выпавших на долю России на рубеже XX-XXI вв. привела к серьёзным изменениям во взглядах на культуру, искусство. В пору информационной войны, когда противники России, умело жонглируя терминами «духовность», «свобода», «демократия», работают на отчуждение традиционных национальных ценностей и привлечения жителей постсоветских государств к кормушке чуждых им псевдо-ценностей, русское поэтическое слово оказывается на переднем крае противостояния.
Сейчас, слава Богу, верлибр, так называемый белый стих, который я зову попросту верлибердой, сходит в поэзии молодых, как грязный мартовский снег, на нет. Но как спесиво он цвёл в лихие-девяностые, и как минимум два поэтических поколения «погорели» на нём, сойдя в никуда.
Вот представьте себе: появляется некий человек, и предъявляет картинной галерее творения. Не шедевры живописи, но написанные уверенной, профессиональной рукой.
Размышляя о поистине массовом и явно бесконтрольном приёме в члены Союза писателей России, что имеет место быть в некоторых регионах (сужу по книгам авторов, попавшихся мне в руки), сочинила экспромт:
Протискиваясь в форточку, я ласковым тихим словом вспомнила сразу двух великих мужчин – Сталина и Есенина. Первого за то, что в «домах-сталинках» форточки не такие узенькие, как в хрущёвках. Второго, как оправдание себе: «Если не был бы я поэтом, // То бы был разбойник и вор...».
КАК СДЕЛАТЬ ПОЭЗИЮ МУЗЫКОЙ
Читаю рукопись будущей книги известного русского поэта, своего друга. Книга очень нравится – хотя объёмная, но я уверена, что читаться будет на подъёме – стихи энергетически ёмкие, мужские, чувственные, но при этом умные, мастерски сделанные, короче автору респект и уважуха, читателям - удовольствие.
В мае в культурном сообществе Оренбуржья произошло знаменательное событие. Два региональных отделения Союза писателей России и Союза российских писателей подписали специальное соглашение о создании Ассоциации писателей Оренбуржья «Содружество».
Состоявшийся в Оренбурге традиционный Международный фестиваль содружества национальных литератур «Красная Гора» стал экспериментальной площадкой новых форм популяризации литературы.
РАЗМЫШЛЕНИЯ ОБ ИМИТАЦИИ ЛИТЕРАТУРЫ
Принято считать, что творческая конкуренция, как всякая внутривидовая борьба, практически неотъемлемый атрибут любого творческого сообщества. Куда, мол, без неё? Но порой мы совершаем подмену, называя творческой конкуренцией то, что ею не является. Если наша цель – качественный литературный продукт, а главный враг писателя-человека – его же собственные слабые стихи, то конкуренция – это вовсе не борьба внутривидовая, а борьба с самим собой.
Фольклор, таким образом, в отличие от литературы, искусство не только словесное. Оно включает в себя жест, элементы театральной игры, мелодию, пение. Это искусство многосоставное, синтетическое. Кроме того, это искусство коллективное, потому что фольклорное произведение создается в народе, передается и шлифуется на протяжении долгого времени. А сказочник — не автор, а исполнитель сказки, хотя он, конечно, в меру своего таланта вносит в сказку нечто новое, обогащает ее. Поэтому у сказки есть много вариантов, но нет, как у литературного произведения, единственного, установленного волей автора канонического текста , который один только и должен быть представлен читателю.